VERS LES MÉTAMORPHOSES
Création 2024
“Longtemps, je suis resté moi-même. Et puis j’ai avancé. À grandes ailes. Vers les métamorphoses. “
Un masque en carton aux couleurs vives. Mi-humain mi-animal avec un bec et de grandes oreilles.
Changer de forme. Prendre une autre apparence, un autre corps. Devenir chien pour avancer plus vite. Devenir oiseau pour s’échapper d’un corps devenu trop étroit. Déployer ses multiplicités.
Donner à voir des rituels étranges de métamorphoses et de dédoublements. Fabriquer des ailes pour essayer de voler, faire surgir des masques, convoquer une foule. Une foule qui parle de solitude. Une foule de fête terrible, une danse autour d’un feu, des rituels étranges, de la transe, des formes qui s’animent dans la fumée du feu.
Des masques pour jouer des apparences et se jouer des corps. Donner à voir un personnage avec des corps différents, devenir autre, chien ou oiseau.
Jouer des échelles, changer les points de vue. Affirmer une écriture symbolique et magique qui permet d’évoquer par les corps les états de l’âme.
Faire résonner chez chacun ses élans vers les métamorphoses.
“I remain myself for a long time. Then I moved on. With large wings, toward metamorphosis. »
A bright-colored paperboard mask. Half-human half-animal with a beak and larges ears. Changing shape. Take on another look, another body. Becoming dog to run faster. Becoming bird to escape from a too-narrowed body. Deploying his own multiplicity. Giving a glimpse of strange rituals of metamorphosis and duplication. Building up wings to try to fly, bringing masks to light, convening a crowd. A crowd that speaks of solitude. The crowd of a terrible celebration: fire dance, strange rituals, trance, shapes that come to life in fire smoke. Masks to play with appearances and bodies. Presenting a different body-shaped character, becoming someone else, something else, a dog or a bird. Playing with sizes and scales, viewpoints. Claiming a symbolic and magical style of writing that evokes the soul flowing through the body. So that each one’s can ear out its own impulse towards metamorphosis.
Crédits
Mentions obligatoires
/ CRÉATION
Étienne Saglio
/ INTERPRÈTES
Etienne Saglio ou Vasil Tasevski et Clément Dazin ou Antoine Guillaume et Messi
/ DRAMATURGIE ET REGARD EXTÉRIEUR
Valentine Losseau et Raphaël Navarro
/ SCÈNOGRAPHIE
Benjamin Gabrié
/ CRÉATION MUSICALE
Madeleine Cazenave et Thomas Watteau
/ CRÉATION LUMIÈRE
Alexandre Dujardin
/ RÉGIE LUMIÈRE
Alexandre Dujardin ou Laurent Beucher
/ RÉGIE SON
Thomas Watteau ou Christophe Chauvière
/ CONCEPTION MACHINERIE
Simon Maurice
/ CONCEPTION VIDÉO
Camille Cotineau
/ RÉGIE VIDÉO
Camille Cotineau ou Camille Gateau
/ RÉGIE GÉNÉRALE ET CONSTRUCTION
Yohann Nayet
/ RÉGIE PLATEAU
Yohann Nayet ou Alexis Artero, Simon Maurice ou Benoit Desnos, Louise Bouchicot ou Thomas Dilis et Louise Digard ou Zoé Bouchicot
/ CRÉATION INFORMATIQUE
Tom Magnier
/ RÉGIE INFORMATIQUE
Thibaut Champagne ou Nicolas Guichard
/ RÉALISATION DES MARIONNETTES, ACCESSOIRES ET COSTUMES
Louise Digard
/ COACHS ANIMALIERS
Laura Martin et Pascal Tréguy
/ LOGISTIQUE DE TOURNÉE
Marion Galon
/ MONTAGE DE PRODUCTION, ADMINISTRATION, DIFFUSION
AY-ROOP
/ PRODUCTION
Monstre(s)
/ COPRODUCTIONS ET RÉSIDENCES
Théâtre de Cornouaille, scène nationale de Quimper ; Maison de la Culture de Bourges, scène nationale ; scène nationale de l’Essonne ; Théâtre national de Nice, CDN Nice Côte d’Azur ; Théâtre Sénart, scène nationale ; Théâtre National de Bretagne, Rennes ; Tandem scène nationale, Arras-Douai ; Equinoxe, scène nationale, Châteauroux ; Le Grand T, théâtre de Loire-Atlantique ; MC2 : Maison de la Culture de Grenoble, scène nationale ; La rose des vents, scène nationale Lille Métropole-Villeneuve d’Ascq / Espace des Arts, scène nationale, Chalon-sur-Saône ; Scène nationale d’Orléans ; La Comédie de Clermont scène nationale ; Carré Magique, pôle national cirque en Bretagne ; Théâtre du Rond-Point, Paris ; Centre culturel Jacques Duhamel, Vitré ; AY-ROOP, Scène de territoire cirque, Rennes ; Le Carré, scène nationale, CACIN du Pays de Château-Gontier ; L’Hectare – Territoires vendômois, Centre National de la Marionnette, Vendôme ; 2 Pôles Cirque en Normandie / La Brèche à Cherbourg – Cirque-Théâtre d’Elbeuf ; Les Scènes du Golfe, Théâtres de Vannes et Arradon ; Le Carreau, scène nationale de Forbach et de l’Est mosellan ; Le Théâtre de Laval, Centre National de la Marionnette ; Le Quai, CDN, Angers ; Le Manège, scène nationale Transfrontalière, Maubeuge.
Avec le soutien du Ministère de la Culture / DGCA – aide nationale pour les arts du cirque et DRAC Bretagne, ARTCENA –
Écrire pour le cirque, Rennes Métropole. Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National.
Monstre(s) bénéficie du soutien de la Fondation BNP Paribas pour le développement de ses projets.
« Aucun animal n’a été maltraité pendant la réalisation de ce spectacle. »